Hver mandag fra kl. 17:00- 18:30, i noen uker nå frem mot jul, arrangerer YTRE Kunstfagskole krokitegning i den flotte tegnesalen deres. Salen er spesialbygget for arbeid med tegning, med overlys og en hel vegg med store vinduer som slipper inn naturlig lys fra nord. Litt som de gamle modellerverkstedene som Millar skriver om i sin Plastering Plain and Decorative1, og de klassiske kunstneratelierene fra renessansen.
Jeg har brukt å delta på disse «tegnerekkene» tidligere, og har alltid likt å tegne kroki. I krokitegning tegner man etter levende modell, der modellen antar ulike stillinger/ positurer, som regel med varighet fra ett til fem minutter. Det gjelder å se godt og tegne fort, og det er nettopp disse egenskapene man også trener opp!
Etter min mening kan man tegne med hva som helst, og på ulike måter. Blyant, kull, blekk, pastell osv. Også kulepenn er gøy å tegne med, og ulike tegneverktøy vil endre måten man tegner (og ser) på, og slik utvikler tegningene seg. Og tegneteknikken og ferdighetene. Det gjelder å prøve nye ting!
For gode øvelser i frihånds- /observasjonstegning anbefaler jeg alltid boken Tegn på den naturlige måde/ The Natural Way to Draw av Kimon Nicolaïdes. Her er øvelsene konkret definert, som konturtegning og vekt- og modellert tegning2, og alle kan gjennomføre dem uten særlige forkunnskaper. Nicolaïdes leverer også gode og interessante tekster om det å tegne generelt, og hvordan vi ser og kan se verden rundt oss:
[Der er kun én rigtig måde at lære å tegne på, og det er en fuldkommen naturlig måde. Den har ikke noget at gøre med genveje eller teknik. Den har ikke noget at gøre med æstetik eller idé. Den drejer sig kun om korrekt iagtagelse, og dermed mener jeg fysisk kontakt med alle mulige genstande ved hjælp av alle mulige sanser.] (Nicolaïdes, 1941, s. 11).
Denne mandagen tegnet jeg med blyant, og det tror jeg at jeg skal fortsette med også neste gang for å øve opp klare linjer og konturer; som i Bankarts tilleggelser til Plastering Plain and Decorative, der han skriver at:
[Good drawing is the foundation of all good modelling. […] he should cultivate a good idea of line and curvature. In drawing let him cultivate a good, clear, free, firm pencil outline, with sufficient suggestion of pencil line- shading to answer his purpose for clear notation and memoranda.] (Bankart, 1929, s. 63).
Bankarts tekster interessant lesning; de er visjonære og til tider nærmest fantastiske. og særlig Kapittel V: Modelling and Design in Relief gir innblikk i Bankarts idealer:
[It is surprising how the habitual use of the sketch- book increases the pleasure of observation. It makes one realise how many persons “have eyes and see not.” The practise of this habit of observation and notation brings to our notice numberless details and things that would otherwise probably escape attention. Further development of observation and memory may come by trying to draw simple things from memory, and afterwards correcting the impressions from the object. After a time anything and everything may be eventually stored thus. To him who creates, nothing comes amiss, for such a man raises himself above his animal- self and becomes spiritual.] (Bankart, 1929, 64).
… «becomes spiritual». Intet mindre …
Når jeg skriver dette reiser jeg snart på studietur til Trondheim, og skisseblokken min blir med sekken på den turen. I Trondheim skal jeg delta på årsmøte i Nordisk Kalkforum, og jeg gleder meg til mange interessante foredrag om kalk som bygningsmateriale.
Kalkforum skal jeg skrive mer om i neste bloggpost. I mellomtiden kan dere som leser denne bloggen kose dere med arkitekt Jens Zetlitz Monrad Kielland sin skisseblokk «fra studiedagene i Tyskland».
Jeg var i Bergen på «Løfte Håndverket» i september, og på samme turen var jeg innom Manuskript- og librarsamlingen på Universitetsbiblioteket, for å studere skisseblokken til Kielland i håp om å finne opphav og «grobunn» til Kiellands design i Ålesund.
Jeg fant ikke så mye i den retning, men det er alltid inspirerende å se gode frihåndstegninger.
Etter besøket mitt på Universitetsbiblioteket ble skisseblokken digitalisert. Den finnes her på Marcus.uib.no.
Takk til folkene på Manuskript- og librarsamlingen for digitalisering, og takk til dere som følger «Gipsmakerens blogg»!
Litteratur:
- Millar, W./ Bankart, G. (1929). Plastering, Plain and dcorative. 4. utg. New York: Dodd, Mead and Company. https://archive.org/details/plasteringplaind0000will/page/n9/mode/2up
- Nicolaïdes, K. (1941). Tegn på den naturlige måde. En arbeidsplan til selvstudium. 3. oplag 1985. Borgens Forlag.
Noter:
- Se forrige bloggpost: Om «Lysekvelden» og en «ny vår» ↩︎
- Se Nicolaïdes (1941), s. 21 og 45: 1. øvelse: Konturtegning og 6. øvelse: Vægt. Disse øvelsene er «klassiske», og handler om henholdsvis overflate/ kant (kontur) og innside/ omfang (vægt). ↩︎
